新功夫之王-第406章
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王小虎对张艺谋这个便宜学生还是很赏识的，点点头说：“说吧，只要我能做到的不会推脱的。”
“嗯。”张艺谋心里边有点小忐忑，他搓着手酝酿了足足半分多种才开口说：“王老师，我们学院的领导想请您过去给我们讲讲课。”
“啊？”王小虎闻言惊讶的长大了嘴巴，开什么玩笑，中国电影学院的领导竟然让自己给他们上课，他连忙摇着头说：“你要说别的事情都行，这事不靠谱。”
“可是您刚才说。。。。。。”张艺谋一听为难了。
王小虎笑了笑，“你们可都是大学生呢，我文化水平低，而且没有丝毫的理论基础，在你们这帮高材生面前我可不班门弄斧。”
“王老师，您别这样说。”张艺谋急道：“我感觉您比我们学院的老师讲的好多了，就拿长剑的摄影景别来说吧，我们老师只说出固定镜头的拍摄手法，而您却将固定镜头分成大远景、远景、中远景、全景、中景、近景、特写好几种。”
“还有运动镜头的拍摄手法，这些东西我们在课堂中都没有学过。”张艺谋说完感觉有点可惜的说：“如果老师您能给我们普及一下课外知识的话，我想大家一定很欢迎呢。”
王小虎叹口气说：“小张，并不是你们老师没有讲过，而是国内的一些摄影器械过于陈旧，你们的老师们没有接触而已，这些概念在我们香港都是圈内人总结出来的，香港电影，特别是香港功夫片的摄影技巧不是用以取代肉体动作，而是将之强调，因此镜头会拉近，战士打斗的细节。”
“其实说白了，就是你们在通过理论研究理论，我们在用经验总结经验，只是为了拍出更好看的动作电影而已。”王小虎苦笑说：“你要是让我按照你们老师布置的拍摄作业题目，把静态的东西拍出动态的效果来，我压根做不到嘛。”
“就拿咱们拍摄的《神话》来说吧，秦军以箭阵应敌，其军队拉弓射箭的动作均以远景来体现，队伍充满画面四角，并以几个相似的固定镜头并列剪接，还有好几个机位来捕捉画面，都是为了突出秦弩的威力和强势，你亲自拍摄过这几个镜头，你说说有什么感觉？”
张艺谋想了想说：“有种兵临城下的压迫感，光看这支军队开始的阵势就能猜到他们的战斗力很强。”说完之后又感觉不够完整，补充道：“那种气氛渲染的境界很让人热血澎湃的。”
“这就是了！”王小虎点头说：“这也是我们经验派和你们理论派最大的不同。”
张艺谋略有所思的咬着嘴唇，在吸收着这难得听来的课程，等他大概明白过来后，还是开口说：“王老师，您还是到我们学院讲课吧，否则我回去没法交代啊。”
“感情这还是政治任务啊！”王小虎说着说着笑了起来：“行了，这事我答应了，不过回去你可得对你们的老师说好，别让学生们提些高深的理论东西，否则我可真丢人了。”
“行！”张艺谋见王小虎答应下来，眉开眼笑的说：“我们一共145个学生，才上学不到两年，理论知识还嫩着呢。”
“千万可别这么说！”王小虎露出不敢轻敌的神情说：“我就知道你们78届有几个很牛的学生，什么陈凯歌、田壮壮、吴子牛等等的。”
“王老师你认识他们啊？他们都是导演系的，跟我不是一个系。”张艺谋瞪着眼睛吃惊的问道。
认识，怎么能不认识呢，不说别的，78届第五代的几个牛人导演都不是在北京电影学院出来的吗？而且他们在国际电影届享有崇高的剩余，就是因为他们将中国电影从单纯的叙事中解脱出来，形成了电影是造就艺术的基本概念。
王小虎在心中这样说着，说实话，能看看传说中的第五代导演也是非常不错的事情，而且对于他们的表现，王小虎也是非常认可的，毕竟中国电影在他们的不懈努力下，总算打破了日本电影统治亚洲的局面。
只是这些第五代们并没有贯彻坚持他们原来的思想，受到媒体种种抨击，当好国外电影来势汹汹的时候，他们在商业价值面前低下了头，为了冲击奥斯卡而拍摄了很多国人并不认同的作品。
其实他们已经努力了，至少他们充当了中国电影走向世界的探路人，虽败犹荣！
“呵呵，你还没吃晚饭吧？走，跟我出去吃。”王小虎并没有回答张艺谋的问题，而是整理了一下衣衫，拉着张艺谋出去吃饭。
593重要又及时的一堂课
“王老师，如何做一个好导演！”
北京电影学院的综合教学楼内，容纳300人的教室坐满了学生，教室的最后面还站着不少学生，走廊、窗户等地方也围满了人，他们都是慕名来听课的。
这是北京电影学院建校以来，首次邀请非苏联导演在学院为学生们讲课，而且还是《神话》的导演王小虎。
《神话》这部电影如何，相信没有比搞电影专业的学生们更加了解了，自从电影在大放映室内播放后，全校的学生们上课的空隙讨论的是《神话》，老师们在讲课的时候也会穿插介绍《神话》，大家在吃饭的时候谈的也是《神话》。
《神话》已经成为北京电影学院的学生们讨论的焦点，仿佛你没有看过《神话》就是另类，就赶不上潮流，你就不合群一样。
现在，王小虎站在讲台上正笑吟吟的打量着提问的这个同学。
如果他没有认错人的话，这个年纪和自己相仿的学生应该就是陈凯歌了。
陈凯歌出身于艺术家庭，少年时期经历过文革和插队。1970年，陈凯歌参军。1974年复员转业197年到北京电影洗印厂工作。1978年，陈凯歌考入北京电影学院导演系。
他执导的《黄土地》，以其突破性的电影语言，对中国电影产生了极大的影响，并为中国第五代导演走向世界奠定了基础。执导的《霸王别姬》被影评家认为是中国文革后最有艺术价值的一部电影，诠释了中国半个世纪的风雨变换和人物命运。也是惟一获得戛纳电影节金棕榈奖的中国导演。在第47届希腊塞萨洛尼基电影节上获得终身成就奖。
“我认为导演并没有好与坏，合格与不合格的区分。”王小虎伸出食指轻轻敲击着讲台，大声道：“导演是一部电影的灵魂工程师，需要灵性、悟性和韧性。”
所有的学生听到这里后立刻拿起笔快速在笔记本上记录下来。
王小虎等他们记完后继续说道：“很多人误认为只要能拉到几个当红叫座的演员，拿到投资就能够开机拍电影，我可以很直接的告诉你们：这个导演拍出来的电影肯定是烂片。”
很多学生听到这里都情不自禁的点点头，毕竟这一届的学生大多是经过文革洗礼后的，在年龄上与王小虎相差不了几岁，而且比如陈凯歌、张艺谋等人，在之前都有不错的功底，他们大多知道一部电影拍摄流程。
特别是张艺谋，在经历《神话》诸多艰难之后，他彻彻底底的体会到作为一名导演的辛苦之处。
正如王小虎所说的一样，不是谁都能当导演的。
“在座的各位能成为电影学院的学生，那艺术感觉肯定好了，我也就不说关于灵性和悟性这两点，主要谈谈韧性。”
“所谓的韧性主要指坚忍不拔、百折不挠的毅力。”王小虎继续说道。
“导演工作是一顶系统工程，一不电影从策划开拍到最后制作完成，有多道工序，经常会碰到意想不到的困难和问题，有的困难在当时看来几乎是不可逾越。比如说剧本，比如说演员档期，比如说资金方面，都在时时刻刻的折磨着导演的神经，所以大部分人说导演是吃了枪药的，动不动就骂人，都是臭脾气，就是因为这个原因。”
王小虎指指自己的脑子：“导演既是复杂的脑力劳动者，你不仅要懂剧本，更要懂摄影。同时更是体力劳动者，因为有些镜头可能要重复拍摄十几次甚至几十次，所以说，诸位想要成为一名导演，要有超强的神经线，超强的体力，超强的耐心和韧性。”
“谢谢王老师。”
陈凯歌站起来给王小虎深深的鞠了一躬，并带头鼓掌，整个课堂里掌声响了足足一分钟才停下来。
陈凯歌刚坐下，他身边的一位男生就举起手提问道：“王老师，是不是没有艺术天分的就不能做一名导演？”
这个男生就是田壮壮。
文革后恢复高考，田壮壮最初本打算报摄影系，不过他的年龄超过规定两岁，他并没有和张艺谋一样锲而不舍的找学院领导求助，而是专报导演系，成为了陈凯歌的同班同学。
与一般学生不同的是田壮壮在还没毕业时已经有机会导演片子了，虽然他没有张艺谋那样刚进校就参与了《神话》拍摄，却在今年夏天，在其他人像陈凯歌奔赴各电影制片厂实习时，田壮壮和少数几个留在学校的人有机会一起导演了短片《我们的角落》，而且该片在文艺界引起很大的轰动。
田壮壮算是除了张艺谋之外，北京电影学院目前最有名气的学生了。
只不过在王小虎的印象中，田壮壮的运气显得不佳，一些影片遭到禁映，代表作受到种种非议，90年代初，《蓝风筝》给田壮壮带来了巨大的声誉，却也直接导致他不得不面对之后长达十年的禁拍期。
王小虎笑着摇摇头说：“不，我从来不这样认为，因为我在7年之前只是一名龙虎武师，是电影行业中最基层的成员，以上的三个素质我个人以为都是可以后天培养的，只要你细心观察，只要你经常思考，只要你付出比别人更多的努力。我记着有位电影大师曾经说过这样一句话，他说：‘电影可以学’。”
“哗哗哗哗~~”教室里又传来一阵热烈的掌声。
随后又有不少导演系、表演系、摄影系的学生举手提问，大多数提问者都是针对《神话》这部电影，比如在拍摄大场面时应该注意什么，比如如何在面对镜头时发挥出角色的最佳状态，更比如。。。。。。
在这些天之骄子的心目中，《神话》在这个时代拍摄出来是非常了不起的事情，他们无法现象那些神奇的画面是由中国人拍摄完成的。
“王老师，您认为一部电影中除了导演之外，最重要的是什么？”一个站在教室最后面的学生大声提问道。
王小虎仔细一瞅顿时苦笑着摇摇头，竟然是陈凯歌导演，与张国荣合作电影《霸王别姬》的张丰毅。王小虎还真就没有想到张丰毅也是78届北影的学生，稍稍有点小惊讶后，他毫不犹豫的说：“剧本！”
王小虎抛出了剧本两个字后，整个教室里立刻议论纷纷，有人当场就反驳起来。
“我认为最重要的应该是导演和演员，而不是剧本！我们中国有五千年的文化，难道随便捡一个神话故事出来不能写成好的剧本吗？”
“导演的水平和演员的演技是成正比例的，即便是有好的剧本，被水平不高的导演或者演技很差的演员来拍摄，那也是烂片一部。”
面对这些反对的意见，王小虎并没有立刻回答，而是无奈的耸耸肩，脸上带着意味深长的笑容。
作为一名重生者，王小虎深有体会，剧本不仅是香港电影的最大障碍，更是中国电影的最大障碍，纵观整个中国电影发展过程，并不是这些导演们拍不出好的电影，事实上他们拍摄的电影无论在画面、特效、音质等方面完全可以达到国际水平，偏偏在国际上能拿到奖，却死活无法被国人接受。
为什么？
就是没有好的剧本！就是因为国人认为导演们没有把中国文化演绎好，都去迎合西方观众口味，把精华糟蹋了。
而这点在中国第五代导演后期作品中表现的很突出，影片的质量对小说的依赖性越来越强，大导演们的大作全部出自与小说改编，而电影原创剧本这一块在中国范围内等于是空白。
张艺谋现在非常的着急，他见状赶忙跑到教职工坐的那一排，小声嘀咕了几句，不等教职工们站起来维持秩序，台上的王小虎已经说话了。
“中国地大物博，文化源远流长不假，但是如果你们走出国门，到美国去打听打听，一旦提起东方文化美国人第一个反应是什么，你们知道吗？”
很多人摇摇头表示不知道。
“他们会说日本！”王小虎说到这里心情非常的沉重，肃穆的说道：“也许你们认为这不可能，但这是事实！当我们中国电影人沉浸在自己的梦想中时，日本人已经用他们独具日本文化的电影打开了好莱坞的大门，以至于提起东方，全世界的人都想到日本！”
“不要认为我危言耸听，我也不是在打击你们的自信心，如果有机会的话，你们应该多接触一下外面，可能我说的话并不是很好听，却希望大家能够清楚的认识到中国在世界电影位置上的尴尬位置，也期待在座的各位，坚持弘扬中国文化为己任，让世界重新认识中国电影，将本应属于我们的东西抢回来。”
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